Clint Eastwood confiesa a sus 95 años cuál es el secreto mejor guardado de la longevidad: relacionado con la dieta

Hollywood está repleto de grandes nombres, pero pocos han
mantenido una trayectoria tan sólida y reconocida como la de Clint
Eastwood. A sus 95 años, el actor y director sigue en activo, con
más de seis décadas de carrera y más de 130 títulos a sus
espaldas. Su secreto, según él mismo ha confesado, está en una
férrea disciplina, una salud de hierro y una dieta a base de yogur y
brotes de alfalfa que mantiene desde hace más de 70 años.

David Pinto repasaba en ‘La Tarde’ algunas de sus películas
más aclamadas por crítica y público, verdaderos hitos del cine que
marcaron distintas etapas de su carrera.

1. La trilogía del dólar: ‘el bueno, el feo y el malo’ (1966)

La fama de Eastwood comenzó a forjarse en Europa, en los años
60, cuando protagonizó la célebre «Trilogía del dólar» de
Sergio Leone. El cierre de esa serie, El bueno, el feo y el malo
(1966), lo convirtió en icono del wéstern y en un rostro inseparable
del género.

La película, que narra la historia de tres pistoleros rivales en
plena Guerra Civil estadounidense, fue rodada en gran parte en
Almería, en el desierto de Tabernas, donde Eastwood adquirió el
famoso poncho que se convirtió en símbolo de su personaje.

2. ‘Sin perdón’ (1992)

Tres décadas después, el cineasta regresó al género que lo
lanzó con Sin perdón (1992), un wéstern crepuscular en el
que no solo actuó, sino que también dirigió. La cinta cuestiona
los valores del propio género, poniendo el foco en la violencia y la
redención a través del personaje de William Munny, un pistolero
retirado que acepta un último encargo.

El filme se convirtió en un éxito rotundo, considerado por
muchos como la obra maestra de Eastwood, y le valió cuatro premios
Óscar, entre ellos a Mejor Director y Mejor Película.

3. ‘Cartas desde Iwo Jima’ (2006)

En 2006, el veterano director sorprendió a la industria con una
propuesta arriesgada: rodar íntegramente en japonés Cartas
desde Iwo Jima. La cinta, protagonizada por Ken Watanabe, narra
la Segunda Guerra Mundial desde la perspectiva del ejército japonés,
algo inédito hasta entonces en Hollywood.

Se trataba de la contraparte de Banderas de nuestros padres,
rodada en paralelo, que mostraba la visión estadounidense de la
misma batalla. Basada en cartas reales de soldados japoneses, la
película fue aclamada internacionalmente y consolidó a Eastwood
como un narrador valiente y versátil.

4. ‘Los puentes de Madison’ (1995)

Pero no todo en su filmografía son balas y pólvora. En 1995
sorprendió con Los puentes de Madison, donde dirigió e
interpretó a un fotógrafo que vive una intensa historia de amor
junto a una ama de casa, interpretada por Meryl Streep.

La película, basada en la novela de Robert James Waller, se rodó
en apenas 36 días y dejó uno de los finales más recordados de la
historia del cine romántico. Un Eastwood más íntimo y vulnerable
se ganó con este título el respeto de nuevos públicos.

5. ‘Gran Torino’ (2008)

Tras anunciar su retirada como actor, Eastwood sorprendió en 2008
poniéndose de nuevo frente a la cámara en Gran Torino. Con
78 años, interpretó a Walt Kowalski, un veterano de guerra
cascarrabias cuya relación con una familia de inmigrantes le
transforma profundamente.

La cinta, que también dirigió, contó con la participación de
dos de sus hijos: Scott, como actor, y Kyle, como responsable de la
música. Incluso el propio Eastwood prestó su voz al tema principal,
demostrando que su talento traspasaba la pantalla.